A HISTÓRIA DA MÚSICA JAPONESA

Em qualquer sociedade étnica, a música surgiu primeiro para ser tocada em cerimônias religiosas, só depois foi acrescentado o sentido de lazer, tornando-se uma modalidade artística.

A partir do século V quando o intercâmbio com China continental foi iniciado, a música do continente chegou ao Japão através da Coréia. A música gagaku (da corte) ainda hoje tocada no palácio imperial e em santuários xintoístas foi criada nessa época. No século IX os estudiosos enviados pelo governo japonês à China aprenderam os cantos para louvar Buda (shoomyoo) e outras músicas chinesas. Posteriormente, essas músicas foram adaptadas de acordo com preferência dos japoneses. Além da música da corte imperial a atividade musical popular também se desenvolveu. Em cada região surgiram canções de plantio e colheita na agricultura e de fartura na pesca entre os pescadores. Faziam sucesso também as danças de bon-odori, em festividades de finados, nos templos budistas.

O shaminsen é o principal instrumento do hoogaku

No século XVI, juntamente com o cristianismo, chegou a música ocidental. Dizem que os xoguns da época assistiam pessoalmente as apresentações de músicas ocidentais. Mas, com a proibiçãop do cristianismo, a música ocidental desapareceu até a revolução Meiji.

No Período Edo, entre os séculos XVII a XIX ganhou popularidade a música japonesa que conhecemos atualmente. Especialmente, com a chegada de jamisen, um instrumento musical da China, que posteriormente passou a ser conhecido em todo o país pelo nome de shamisen (instrumento com 3 cordas), assumindo seu posto como principal instrumento musical. Este instrumento é indispensavel nas músicas executadas em dramas no estilo de balada como bunraku e kabuki. (É incorreto pensar que shamisen está ligado a música das zonas de meretrício).

No Periodo Meij, passando pela revolução industrial, o estilo de vida também ocidentalizou-se, e a preferência passou a ser pelas músicas ocidentais. Ultimamente, hoogaku está sendo rejeitada como herança do período pré-moderno. Neste contexto, Miyagi Michio (1894-1956) especializado em koto e Nakao Tozan (1876-1956) especializado em shakuhachi (flauta japonesa) entre outros, promoveram um movimento em prol da música japonesa, introduzindo as músicas ocidentais, realizando apresentações em parceria com estrangeiros e realizaram concertos no mundo todo. Takemitsu Toru, compositor mundialmente conhecido, proporcionou ao mundo obras que integram instrumentos de hoogaku.

Agora a música está sendo revalorizada como patrimônio étnico no mundo todo, acentuando o interesse pela música tradicional japonesa no exterior. Há esforços no sentido não somente de conservá-la como herança cultural como também de recriar hoogaku ajustada as épocas modernas.

HOOGAKU É PRATICADA TAMBÉM NO BRASIL

No Brasil se pratica intensamente o karaoke principalmente em São Paulo onde há muitos grupos que conservam a tradição de hoogaku trazida pelos imigrantes japoneses. Há muitos tipos de recitais de deste gênero sendo realizados. Faço um convite para que todo assistam um concerto e conheçam este gênero musical que faz parte da cultura japonesa.